第四十五章 UTA廣場(第1/4 頁)

韓易與喬丹布羅姆利的談話一直持續到晚餐結束，聊得頗為投機的二人，在諾德斯特龍百貨與amc影院之間的藍綢壽司簡單用了一餐。

吃的什麼不重要，重要的是席間的談話內容，從版權發行公司的潛在收購目標，到唱片公司可以納入囊中的獨立廠牌，再到現場演出公司應該專注的地區和領域，來到新世界，韓易總算是找到了一個在音樂圈的專業洞見上，能夠與自己相提並論，甚至還要強出些許的人物。

百聞不如一見是一句穿越千年時光亦煥發勃勃生機的至理名言，不管前世如何在新聞中讀到喬丹音樂版權領域的大殺四方，都不如今天面對面推心置腹的交談給人印象深刻，這讓韓易對接下來跟喬丹布羅姆利的合作多了幾分期待。

為表誠意，回到斯特拉黛拉864號後，韓易就向馬納特娛樂的公司賬號轉去了兩萬美元的首期顧問費，數秒之內，手機上便彈出了大通銀行到賬兩萬美元的推送訊息。100%的現金獎勵，雖然不多，但無疑表明韓易對喬丹布羅姆利這位法律顧問的熱切期待。作為回應，喬丹布羅姆利則在一個小時內將《ocean es的唱片協議與發行協議悉數傳送到了韓易的郵箱裡。

協議自然是常用的模板修改而來，但喬丹布羅姆利幾乎每頁都寫滿了密密麻麻的批註。

唱片協議方面，喬丹布羅姆利以新人的標準為碧梨開出條件，7.5萬美元的可償付預付款，15%的全包稅率，若流媒體播放加專輯下載的折算銷售額達到25萬張，版稅稅率上浮0.5%，若達到50萬張，則上浮1%，之後每增長20萬張的銷售額，稅率都自動上浮1%計算。

傳統意義上來說，單曲的稅率應該只有專輯的三分之一。因為在實體唱片年代，發行一首單曲和發行一張專輯的成本是幾乎相同的，二者都需要用cd或者卡帶的形式承載，但銷售一首歌跟銷售十首歌的價格，自然不能同日而語。在成本相同的情況下，單曲的cd只能賣兩三美元，而專輯價格則能達到十八甚至二十美元。

不需要是專家也能看出，實體單曲的利潤空間比實體專輯要低得多。事實上，以往唱片公司之所以會發行實體單曲，僅是為了銷售專輯打個前哨戰而已。在這種情況下，唱片公司便要求藝人與他們一起承擔利潤空間的壓縮。若某位歌手唱片協議上規定的稅率是15%，那麼在單曲銷售的版稅上，則只能分到5%。

進入流媒體時代，聰明的藝人開始逐漸意識到這個條款的不合理性，因為線上發行沒有實際成本可言，也不存在利潤率壓低的情況，每一次播放、每一個下載，對於唱片公司來說都是近乎純利。於是，絕大部分已經出道的音樂人，都從他們的唱片協議中將此條摘除。不過，這並不影響唱片公司拿所謂的慣例去矇騙新人，如果稍有不慎，音樂人本來就不多的分成便會再被廠牌盜走三分之二。

喬丹布羅姆利在批註中告知韓易，可以按照單曲稅率降級條款來進行約束，或者至少降到10%，以碧梨和菲尼亞斯的新人地位，以及即將到手的7.5萬美元來看，他們應該不會對這個數字太過敏感。

但最終，韓易還是決定將稅率保持在15%，畢竟已經是一個足夠低的數字，擁有85%分成，且可以提前收回7.5萬美金的韓易算是佔盡了優勢。另外，韓易的目標也不僅僅是這首歌而已，透過《ocean es，他和趙宥真想要達成的終極目標，是把兩個孩子都全方位繫結住。

發行協議上需要考慮的點相對要少一些，所有權轉讓、2.5萬美元的可償付創作者預付款，然後是五五分成的比例，在美國音樂行業中，很少有版權發行協議能改變發行公司與創作者之間這亙古不變的分成比例。

不過，即便如此，韓易還是能從一些常人無法察覺的細節上，體會