第288章行業缺陷(第1/2 頁)

跟昆汀的經歷相似，寧昊在《瘋狂石頭》上映之前倆禮拜進過一次看守所，據說是因為把他把小區裡的保安給打了。

他在那裡頭資訊飢渴，很享受與牢頭一起審訊新犯的時光，審得比警察還仔細；後來他和一個賊成了知音，倆人從改裝摩托一直聊到賈樟柯的《小武》。出來那天，他說裡面沒啥壞人。

今天他找孟輕舟，並不僅僅是喝酒，這傢伙已經鼓搗出了《無人區》的劇本，只是心裡沒什麼底，想讓孟老闆投資呢！

他擔心什麼，當然是過審了！

美國在分級制度建立前，經歷了幾十年的“海斯法典”時期，日本電影昭和以來經歷過很長時間的審查時期，德國在分級制度實行的同時，也同時存在審查機制。

有興趣的不妨去了解一下，美國、日本過去的電影審查時期。

不得不說，歷史總是驚人的相似。

但這些，和“中國式的電影審查”，完完全全是兩碼事兒。

國內小工坊式的獨立電影，多多少少藉著90年代的遺風，還能產出一些水準線上的電影，雖然也越來越少。

而審查制度作用影響最大的，是商業片。

獨立電影不能上映，去國外刷個獎，找找外部的發行渠道甚至於還可能盈利。即使不能盈利，投資本來也不多，虧了也就虧了。

以賈樟柯的《小武》為例，前期拍攝加後期費用在38萬左右。

對於個人來說，這錢不少，尤其是在90年代的中國；但對於電影投資來說，這錢真的不多。

六代導演當年敢硬扛，多少有一部分這個因素。

然而對於商業電影，審查機制的每一個環節，都是要了命的。

這個關係結構是，審查、市場、觀眾；政策、積累、電影工業。

明白的說，市場是幾十年來行政高壓下塑造成現在的狀態，而我國觀眾始終是處於被動的接受狀態，原因也很簡單，因為發行是某局決定的；

而電影工業在幾十年來缺乏積累、懶政式管理的情況下，滯後於這樣的水平，也是必然。

一個本來就50分的學生，如果老師又不好好教，家長天天罵，並且學費生活費都不給他，他更大的可能?  就是每次考試步步落後?  哪怕會的題，也不會主動去做了。

我國電影就是這個學生。

對電影“求精品不求數量”的態度和大製片廠時代非硬性的市場需求是其中很重要的原因?  這也使得那一時期的電影審查制度弊端並未完全暴露。

在中國電影被“產業化”之後的這十年裡?  官方逐漸樂於向國際宣傳我國影市的蓬勃和興盛，但同時又緊握審查制度不放鬆?  “被增長”的總票房數字以及對“世界前列”、“世界幾大電影市場”的頭銜迷戀代替了原先對電影本身“精益求精”的追求。

在此意識的主導下，‘票房至上’也就自然而然成為了中國電影界“浮誇風”興起的根源?  它與官方毫無改觀的‘電影審查制度’共同促成了中國電影如今的癌變。

“審查制度”與“經濟利益”存在著根本的互斥性?  寄希望二者長久共生、行業因此良性發展無異於痴人說夢。”

孟輕舟沒有看過《無人區》未修改版，只知道那傢伙選擇的上映時間，簡直是刀口舔血般的刺激，如果能稍稍按照上映的那一版拍出來?  上映時間再晚那麼一丟丟?  結局應該不同。

寧昊把《無人區》的劇本交給了孟輕舟，讓他給提點意見，當然不是現在了，最主要的，還是希望孟輕舟能投資。

“耗子?  投資你就別擔心了，差多少都算我的?  劇本我回家再拜讀，兩天內給你回話?  成不？”