靈魂、皮囊、飛昇、陸地神仙、連拳、八百里秦川孟時以及多給他些錢(第1/3 頁)

排練舞臺上，孟時挽著褲腿，目視前方，堅定有力的唱著，

“當通往大結局的路啊，正踏平所有的祖屋和田野，

快拿出力量，去桃李芬芳，去社會棟樑，去掀起權力財富的巨浪，去擔負起，自家的興旺，

去變成大人和大人物，變成一個只有錢才可以影響到情緒的臭傻嗶！”

最後一聲鼓點落下，孟時手離開吉他，屈指把地上撿的吉他撥片彈了出去，舉著手，清唱，“你大概會掛得很無奈，但是對於親友團的顏面，以及統治階梯的審美觀，算是，有交代！”

跟張麟均站在最前面，腿上打著石膏的江由，第一時間把手裡的柺杖一扔，伸出手，在觀眾區一眾樂隊驚愕的目光中，跳起來把孟時彈出的幾塊錢一個的金屬吉他撥片，捏在手裡，大喊，“我特麼的才不要當一個臭傻嗶！”

孟時不知道江由的腿其實已經好的差不多了，看著眼前的“醫學奇蹟”搖了搖頭。

這該是個不缺錢的，而且可能永遠都不會明白這首歌裡理想和現實之間的衝突，不像已經被生活壓得喘不過氣，不知道還有沒有勇氣重新開場的吊人馬卡。

不過他配合的挺好，老爹孟愈遠聽到這首歌，應該會很鬧心。

死都閉不了眼的那種鬧心。

“獨立音樂人，曲是靈魂，詞是皮囊，兩者完美的結合，這就是一首好歌。

但從某種意義上來說，“皮囊”對“靈魂”有限制。

首先歌詞給到聽眾的，是寫歌詞那個人的感受。

一首歌被播放，聽眾會從歌詞先入為主的感受到詞作者想要表達的東西。

聽歌，聽歌詞的時候，人是用理性在思考，在理解，去共鳴。

可這些詞，終究是別人的思想，別人的感受。

詞就只是表達思想的媒介，創作者利用詞來告訴你，這首歌在表達什麼，這種方式是有缺陷的，不完整的。

為什麼最頂級的一批搖滾人、音樂人，會走上純樂、實驗音樂的路。

因為境界到了，想要掙脫“皮囊”的束縛，專注於“靈魂”探索。

我們現在做的東西和普通歌曲不同。

它已經拋開了皮囊，甚至不被樂器束縛。

除了傳統意義上的樂器，它有很大一部分來源於自然和現代文明對自然的改造、破壞，高山流水，戈壁綠洲，電閃雷鳴，各種工業機器，交通工具，戰爭武器。

我們透過取樣，將這些聲音做成音樂。

這種音樂不會給予聽眾直接的思想，它只提供了一個抽象的框架，聽眾直接透過心，放棄固有的理性的思維方式，用心，靠純粹的感性去感受。

當人用心的時候，性別、教育程度，智商高低、年齡大小，通通都不是問題了，因為這是人與生俱來的審美能力。

從歌曲創作到音樂創作，這叫追求。

這種追求可能對於絕大部分的人來說，並沒有意義，但這條路卻一直有人在走。”

這些話是孟時拿到那個名為“被安慰的自己”，裝著破土樂隊十幾年“追求過程和成果”的隨身碟之後，老爹孟愈遠用“吉他手老么”，這個前輩身份和他說的。

孟愈遠很不要臉的把自己歸納在“最頂級的一批搖滾人”裡頭。

但他說這些不是要孟時和自己一樣去追求。

他是想讓孟時放棄追求，踏踏實實的賺些錢，踏踏實實的和老媽夏琴一起好好生活。

而孟時覺得賺錢養家，陪伴夏琴這種話，從孟愈遠嘴裡說出來，很可笑。

不過孟時難得沒有嘲諷他，他能說出這些話，好歹算是一點心意。

只不過孟愈遠這些話，沒半點屁用，所以孟時就沒說自己跟夏