第八十五章：表演流派(第1/3 頁)

“沒錯，正是‘斯特拉技術’，這個流派是斯坦尼的一個分支。”

張然老師接著道：“今天，是我帶咱們表演班的第一堂課，咱們大家暢所欲言，想聊什麼都成。這樣吧，咱們先來聊一聊表演這門學問。

對錶演有所瞭解的人都知道這世界的表演有兩大體系，斯坦尼體系和布萊希特體系，也就是常說的體驗派和表現派。誰知道這兩種體系的區別？”

陳嚇舉起了手，站起來道：“表現派演員講究的是對肢體語言和表情的控制，強調演員要保持冷靜，對角色進行審視，相對比較走外。

體驗派要求演員在角色的生活環境中，和角色完全一樣正確地、合乎邏輯地、有順序地、像活生生的人那樣地去思想、希望、企求和動作，強調演員內心情感的深刻體驗。”

張然老師點點頭道：“說得很好，當初焦菊隱先生將斯坦尼體系引進國內後，國內的表演院校都是教斯坦尼體系。

80年代初周采芹從英國回來，到中戲上課，帶了很多新東西進來，有表現派的東西，也有其他流派的東西。

現在國內表演系的教學都是以體驗派為主，同時融合了其他各個流派的訓練法。

我要教大家的‘斯特拉技術’，這是斯坦尼在美國的一個分支。

斯坦尼體系傳到美國之後，美國人依據自己的理解，創造了不同的訓練法，形成了不同的流派及見解。

包括斯特拉技術、麥斯勒技術等等。

現在，我跟大家講一講各個流派的來源！”

“現在美國流行的表演訓練方法有二十來種，方法派是一個統稱，下面有很多分支。

說起來這事有點傳奇，像金庸小說裡的情節。

1931年幾個年輕人在紐約成立了一個劇團，致力於斯坦尼體系的研究與教學。

在研究的過程中，幾個人對斯坦尼體系產生了不同的理解，他們都認為對方的想法不對，自己是對的。

不過斯特拉斯伯格是劇團的頭頭，他的觀點是主流，劇團始終按他的想法進行訓練，其他人的觀點受到了壓制。

其中有個叫斯特拉－阿德勒的女人不服，一怒之下跑去找開派祖師斯坦尼，最終她在法國找到了斯坦尼，並跟著斯坦尼學了五週。

斯特拉回到美國後，把祖師爺斯坦尼的觀點也帶了回來，斯特拉是對的！

這下斯特拉斯伯格在劇團就待不下去了，整個劇團隨之分崩離析。

劇團的幾個人帶著各自的觀點創辦演員訓練班，按自己的想法訓練演員，最終形成了不同的流派。

我學的這一派叫斯特拉技術，正是斯特拉－阿德勒傳下來的。。。”

底下的學生聞言一片讚歎之聲，‘哇’原來咱們的張老師這麼牛b呀，‘哇’原來美國有這麼多流派呢，‘哇’原來咱們學的才是最正宗的斯坦尼呀，云云。。。

臺上的張老師伸手打斷了底下學生們之間的討論，繼續道：“其實，早在三年前，我碩士畢業的時候，北電院長陳劍鋒就曾經找過我，想讓我過去帶01北電錶演本科班。

我本來也打算答應了，但是我的老師瑪麗-希爾告訴我說:希望我留下，和她一起進行斯坦尼第三階段的研究，於是，我經過一番權衡之後，最終選擇留了下來！”

(景軒心裡吐槽道：“幸好您留了下來，否則，按照命運的軌跡。您會在去北電報到的時候，一腳踏空從樓梯上滾了下來，最後一命嗚呼。哎，說一命嗚呼其實也不準確，實際上是被另一個‘張然’靈魂奪舍了。不過，現在這個張老師好好的，另外一個‘張然’自然就不會出現了。否則，一本書上兩個穿越者，我都不知道故事該怎麼寫”)

“那，現在我問問大家，大家