第46部分(第3/4 頁)

，組合中最知名的黛安娜羅絲被邁克爾傑克遜稱為教母。而這個組合的故事曾被美國百老匯改編成歌劇而大獲成功，此片是在歌劇的基礎上拍攝成功的，所以在影片中有大量的類似於歌舞劇的橋段，於是也有人將此片歸納於歌舞片的範疇。

閒話少敘了，影片在開始的半個多小時中，筆者看得似乎是一頭霧水，片中的夢幻女郎組合可以說是平步青雲，沒有任何坎坷可言，順順利利地便成功了。在這樣的一種情況下，這幾乎就是一個流水帳式的敘事，沒有衝突，也沒有矛盾，更沒有所謂的勵志在裡面，平淡無奇，令筆者深感意外。

但再繼續看下去，影片便開始了真正的衝突。

與許多關於樂隊傳記式的影片一樣，成功就意味著分手，否則似乎沒有任何傳奇可言，但第一個矛盾的產生卻不是分手，而是組織靈魂的變更。埃菲這個組合的靈魂要被蒂娜所替代，這是經紀人克蒂斯的決定。克蒂斯這個人物原型幾乎是昆西瓊斯，即邁克爾傑克遜的恩師，也是美國音樂中最具傳奇色彩的黑人音樂製作人，他，無疑是本片中的靈魂。

克蒂斯提出更換靈魂的決定是極具前瞻性的。於是，我們可以回過頭來看那些所謂的成功，原來都是在黑人團體之內，當時美國黑人的地位是極為低下的，根本進不了大雅之堂，為了將這個組合提升到一個新的高度，於是克蒂斯提出了更換主角的問題。

坐巴士的受眾因此改換成了乘小轎車的聽眾。

這次變更在劇情的角度上來說極為重要的，第一，透過這次變更的情節體顯出了克蒂斯雄雄的野心，這是一般人所無法達到的，其目光之遠見幾乎無人能及。換句話說，也許只是這一個小小的變革，黑人音樂從此可以與那些高雅音樂同臺演出了。克蒂斯這一步是具有劃時代的意義。第二反映了當時美國一種變革，美國被稱作汽車之國，而那個時候，汽車還是區分低層與上層社會的主要標誌，而克蒂斯卻預感到一個人人有車的時代的到來，組合的音樂不能再固守在某些大眾化的劇場內了，要隨著汽車而奔向整個美國，於是，這個變更從表面上看是關於音樂如何成功的標誌，但從另一方面來說，它則是從音樂這個側面反映了美國的變遷。但這兩點都有一個致命的缺點，那就是將黑人音樂過份地商品化了，於是克蒂斯這個商人角色也突顯了出來。這將對下面劇情的發展提供了最有力的前提條件。而第四個作用則是將埃菲與克蒂斯等人的關係惡化，埃菲這個音樂天才終於被商業文化所擊倒，她失去的不僅僅是愛情，更是對音樂本身的夢想。

故事發展到這裡，前半部基本算完成了，於是回過頭來，我們再看那前半小時的平淡無奇才發現其中蘊藏著的只是一種力量，一種將克蒂斯這個人物慢慢擴大化的力量，夢幻女郎的組織在這個過程中也真正地成熟了起來。但成熟的標誌是極度社會化的。

第二部分開始時夢幻女郎組織已經是如日中天了，而克蒂斯儼然成了音樂界的首領，他用了十年的時間締造了一個黑人音樂的帝國。但時代又在變化。

十年後的美國處於一種迷茫的狀態，大批越戰老兵開始對美國進行著反思，那些華麗的商品式的音樂已經不能滿足人們對音樂本身的要求，一種極度渴望唱出內心的思潮衝擊著每一個人，於是埃迪墨菲所扮演的歌手吉米的戲夢開始加重了。新音樂，內心真實的感受是吉米所追求的，但克蒂斯卻犯下了所有成功人士都會犯下的錯誤，他一度地追求著自己的商業帝國而忽視了這種渴望自由的聲音，他的*式的專制不但令妻子不滿而且令自己旗下的歌手們也都心不在蔫。由於過度追求商業，他殘酷地與吉米終止了合同，最終導致吉米由於吸毒過量而死。在這裡順便提一下，墨菲在片中所扮的吉米雖然也極具個性，但角逐奧斯卡恐怕還有一定的難度。

吉米