第9章 近現代的雕刻藝術(第1/3 頁)

近現代雕刻藝術形式多樣，主要包括以下幾種：

石雕

以花崗岩、大理石等石材為原料，有傳統寫實風格的人物、動物雕像，如美國紐約中央公園的名人石雕坐像 。

木雕

常用木材有黃楊木、檀木等，如當代工藝美術大師王篤芳的黃楊木雕，題材涵蓋傳統文化中的人物、神話傳說和自然景觀 。

玉雕

以和田玉等玉石為材料，作品精緻珍貴，多以動物、花卉和人物為主題，如揚州的山子、海派的人物玉雕 。

金屬雕刻

包括銅雕、不鏽鋼雕等，像美國雕塑家里維拉的《無限大》，以不鏽鋼材創造出獨特的曲線形 。

核雕

以果核為材料，如橄欖核雕，在方寸之間展現精湛技藝，題材有歷史故事、人物等 。

書雕

利用刀、鑷子等對書籍進行改造，如美國人dettmer以百科全書等為素材，重新賦予書籍新面貌 。

現代主義風格雕刻

包括立體主義、抽象主義等風格作品，如布朗庫西的《波嘉尼小姐》，形體高度單純化 。

抽象主義雕刻藝術作品具有以下特點：

- 非具象性： 不追求對現實事物的如實描繪，而是擺脫具體形象的束縛，透過點、線、面、體、色等基本藝術語言和形式法則來構成作品，如不鏽鋼鍛造的流線形體，線條流暢、塊面平滑，雖無具體所指，但給人以美感和想象空間.

- 凝練性：摒棄客觀事物的表面特徵，深入探究事物的本質與內在結構，運用非再現性、非表現性的符號語言，創造出能演繹心理、精神、理念活動的非具象性可視形態，造型直觀明確又深奧莫測，具有幻想性、虛構成分和哲理內涵，形成新異、無序、不和諧的審美特質.

- 神秘性：因作品的抽象性，使其具有一種高傲的神秘色彩，較難理解，卻也正因如此，具有較高的藝術價值，引發人們對其內在意義和藝術家創作意圖的深入探究與思考，激發觀眾的好奇心和想象力.

- 強調形式美感：注重線條、形狀、色彩、質感等形式要素的組合與運用，透過對這些要素的精心安排和獨特處理，創造出具有強烈視覺衝擊力和獨特審美韻味的作品，如線條的剛勁有力、簡潔流暢，形狀的誇張變形、組合拼接，以及色彩的對比協調等，都能給人以獨特的視覺感受.

- 創作自由度高：在創作過程中，藝術家不受現實形象和傳統規則的限制，能夠充分發揮個人的想象力和創造力，自由地表達內心的情感、思想和觀念，使作品更具個性和創新性.

- 空間感獨特：強調作品在三維空間中的存在和表現，透過對雕塑形體的伸展、扭轉、重疊等處理，以及與周圍環境空間的互動關係，營造出獨特的空間氛圍和視覺體驗，讓觀眾在欣賞作品時感受到空間的深度、層次和流動感.

近現代雕刻藝術具有以下特點：

形式與手法多樣化

- 融合多種藝術形式與創作手法，如立體主義、抽象主義等，使作品風格各異.

- 材料運用廣泛，除傳統的石、木、玉等，還包括金屬、塑膠、玻璃等，不同材料特性賦予作品不同質感與視覺效果.

觀念表達個性化

- 藝術家更注重個人情感、思想和觀念的表達，作品帶有強烈的個人風格與獨特視角，展現對社會、人生、自然等的個性化思考.

- 強調作品背後的內涵與意義，透過象徵、隱喻等手法傳遞深層思想，引發觀眾思考與聯想.

創作過程科技化

- 藉助現代科技手段，如電腦雕刻、3d列印等，提高雕刻的精