第8章 民國時期的中國陶瓷(第1/2 頁)

民國時期中國陶瓷有以下特點與優點：

製作工藝

- 機械化生產：採用機械化或半機械化加工程式，坯體整齊劃一、厚薄均勻，旋削切割精準 。

- 窯爐改進：多采用隧道窯，燃料用煤、氣、油，窯溫高、溫差小，瓷器胎土瓷化完全，不易變形，釉面光潤，胎體堅緻。

- 釉料處理：釉料經機械處理，均勻明淨，細若凝脂，光亮柔和，放大鏡下氣泡均勻且大小一致。

- 彩料配製：彩料科學配製，純度高、雜質少，顏色鮮嫩有光澤，二次燒彩時小窯爐便於控制溫度、時間和火向，燒壞彩面少 。

造型與裝飾

- 仿古較多：多仿古瓷，從前代青花、五彩、粉彩等模式生產，如徐世昌定燒的仿雍正官窯器。

- 創新初現：受西方影響，造型和裝飾更現代、國際化，出現新器型，如瓷板畫，裝飾有宣傳時事政治內容 。

- 繪畫為主：裝飾手法以彩繪為主，內容豐富，包括人物、花卉等，一面繪畫一面詩詞文字裝飾 。

藝術風格

- 文人氣息：淺絳彩文人氣息濃重，新粉彩改變繪畫技法，部分瓷畫從裝飾發展為專門藝術，出現“珠山八友”等名家 。

款式多樣：有堂名款、公司款、人名款、吉語款、紀年款和仿寫款等 。

其優點在於製作工藝水平的提升使產品質量更穩定，如胎質細潤、釉面光潤、彩料精美等，為瓷器的長久儲存和欣賞提供了保障；仿古瓷在一定程度上傳承了古代瓷器的製作工藝和文化精髓；創新風格和新裝飾技法的出現為中國陶瓷藝術發展注入新活力；眾多藝術家參與使作品藝術價值提升，也為後世陶瓷發展奠定基礎 。

以下是民國時期中國陶瓷的代表作品及作者解析：

珠山八友作品

- 王琦：善寫意人物，以錢慧安風格為藍本，率先在陶瓷繪畫上使用西洋畫技法，立體感強 。

- 汪野亭：最擅長創作山水畫，以沈周、王石谷為師，融百家之長，開“汪派青綠山水”一派。其粉彩青綠山水四季圖掛屏創作於1930年，構圖錯落有致，工寫兼備，細膩又充滿生機 。

- 王大凡：仕女畫尤為著名，獨創落地粉彩技法，不用玻璃白打底，直接將色調填繪在瓷胎上，畫意更濃 。

- 程意亭：以小寫意筆法主攻花鳥，風格清新靈動 。

- 何許人：擅長花鳥雪景山水，沿襲用粉彩畫雪景，開創粉彩雪景先河 。

其他名家作品

- 程門：淺絳彩鼻祖，最擅山水，近師清初“四王”，兼工人物花鳥 。

- 金品卿：擅長淺絳繪瓷，工於淺絳山水、花鳥和人物畫，還擅畫粉彩，受西洋水彩畫與任伯年影響 。

- 王少維：御廠在籍畫師，工人物兼山水，人物用筆疏簡淺淡 ，造型嚴謹 。

- 王步：有“青花大王”之稱，尤精於青花，其作品畫意渾厚、茂樸、清新、遒勁，既有時代氣息，又有民族風格 。

民國時期的瓷器藝術家們在多個瓷器製作環節展現了非凡的創造力，具體如下：

坯胎製作環節

- 改進工藝：為提高生產效率，藝術家們推動窯廠採用機械化或半機械化加工程式，使坯體更加整齊劃一、厚薄均勻、旋削切割精準，胎土細潤.

- 創新造型：藝術家們不再侷限於傳統瓷器造型，創造出了瓊式瓶、燈籠瓶、扁壺、方形桶、圓形桶等，既融合了西方設計理念，又貼近當時人們的生活需求和審美變化.

釉料配製環節

- 科學處理：藝術家們對釉料進行機械處理，使其