第6章 考核結束(第3/4 頁)

常高，白玉林覺得張玉維可能是他們這六個人裡實力最強的。

當然這個可能不會得到其他人的認可，這六個人裡除了白玉林之外，一個個都自有一股子傲氣。可能會承認其他人很厲害，但絕不會承認自己技不如人。

第五位是演奏低音提琴的樂手，來自福建省歌舞劇院交響樂團，名叫代美燕。演奏的是J.S. bach unacpanied cello suite no. 2， Allemande。

說實話，是真好聽，但說回來，是真沒特點。

但是那種輕鬆自如的姿態可是太令白玉林羨慕了，他第一次登臺可以說是一塌糊塗，之後緩過了這股子勁，卻又陷入到了迷失在感性裡的毛病。

自然，她坐到了低音小提琴那組的第二排。

終於，在石磊和張玉維的鼓勵之下，輪到白玉林登臺表演了。

白玉林選擇的曲目是《貝多芬：第五號小提琴奏鳴曲“春”第一樂章》。

對於白玉林來說，現在最熟悉的就是這首曲目了，這源自於魏琳的要求，在小城鎮的交響樂隊最後一次演出之後，他一直練習這首曲子。

也不需要知道為什麼，魏琳要求的嘛，白玉林相信魏琳不會害他的。

而且就是練個經典曲目，這曲目在大學期間就已經練過很多次了，現在不過是重新撿起來。

貝多芬的這首曲目，是在描寫大自然春天，同時也借春天表達對生活的熱愛和憧憬，旋律明朗、動聽，充滿了生命力與感染力，表達了一種自信樂觀的精神信念。

這首曲子白玉林自認為練得很不錯，駕輕就熟，但魏琳卻總說他的《春天》“味”不對。但到底《春天》應該是個什麼味，魏琳也不告訴他，只是讓他自己去悟。

白玉林對魏琳還是十分信任的，人家也算得上是國內知名指揮，不會騙他個剛入社會的小孩兒，說他這首曲目演奏的有問題那就一定是哪有問題。

但是現在白玉林也沒有別的選擇了，只能硬著頭皮上了。

貝多芬在寫《春天》的時候已經30多歲了，這個時候的貝多芬的創作技巧已經完善，形成了屬於自己的創作風格。與此同時，耳疾也一直困擾著他。這首曲子可以說代表了貝多芬的精神，一種在困境中蓬勃向上的精神。

“藝術家是一團火，他是不哭的。”

所以每次白玉林演奏這首曲目的時候，想到的總是那在困境中蓬勃向上的積極態度，一種無畏的、積極向上的精神，充滿著身處逆境也充滿希望的樂觀情緒。

一曲終了，來到了點評的環節。

“技巧還是可以的，很嫻熟，讀譜也不錯，就是對樂曲的理解不是很到位。”賈春秋點評道：“和他們幾個不同，你是魏琳推薦介紹來的，目前處於借調的狀態，如果在一年期滿時符合樂團的要求，並且你本人有想要留下來的意願，我們會安排你入團。我們現在還不確定你的水平，憑藉一首曲子我們能看到的是你的基礎不錯，音色很好，但是你對《春天》的練習還不夠，對於樂曲的理解不到位，這一點需要加強。”

“音色是很不錯的，乾淨，透徹，基本功很紮實，我有些意見寫在這裡，一會兒你拿回去參考一下。”陳楊天揚了揚手裡那張紙，接著點評道：“我贊同賈老的意見，你對這首《春天》的理解不到位，經典曲目，不應該出現這樣的問題，你的演繹中缺少了春天的感覺，沒有那種朝氣，音樂表現出來應該是明快而恬美，輕鬆而活潑，猶如絢麗燦爛的春光，你的演繹沒有表達出這樣的意境。”

“沒錯，我也能聽出來你想要表達一些什麼，並不是盲目的拿著樂譜照著演奏，而是有意識的試圖去表達樂曲的含義，但很可惜你的理解有誤。”劉長洲點評道：“不知道為