第23章 樣片(第2/3 頁)

刻的深沉的，而且很多方面與國內的正相反。比如國內不希望太黑暗，得有好人好事積極向上的一面；人家就喜歡全員惡人，好人就得永無出頭之日。國內不允許大尺度裸露鏡頭，你敢脫我就敢剪；人家就喜歡讓女演員脫光了站你面前，哪怕身材一塌糊塗而且對劇情毫無幫助，那也是人體藝術。國內不想要太多血腥暴力的鏡頭，至少不能死相難看嚇壞小朋友；人家就喜歡大尺寸展現人類的暴力基因，恨不得全員死光光。

嗯？全員死光？難道來個海外特供版？陳燔趕緊搖搖頭，把這可怕的想法甩出去。

“你也感覺蒙特利爾不靠譜？這腦袋晃得，別把腦漿子都搖勻嘍！”

“其實蒙特利爾也不是不行，前提是真有機會拿獎。”

陳燔如果能主導宣發和檔期，他倒是真有信心在一群大片裡搶下一塊肉來。

什麼他孃的大片，老子打的就是大片！

“你倒是自信，片商可不會聽你的，哎，進屋吧。”

“這位小劉，杜媛杜老師的徒弟。”寧皓從陳燔介紹，“眼下全靠他，不然這數字和膠片來回搗騰就夠我頭疼了。”

“哎，寧導只是不熟練，這活兒就是個機械的過程，後頭剪輯才真顯功夫呢！我這也就是打打下手，到時候還得老師出馬，她才是剪輯界真正的大拿！只是老師的工作好像已經排到四月去了。”小劉倒是謙虛，畢竟他只是個沒有名字的工具人……

，！

“聽說過聽說過，人給張國師剪過好多片兒！我們老師上課有提到的。”

眼下這個時間點的數字與膠片的關係非常蛋疼。數碼攝像機有了，dv就是低配版本，高畫質的數碼攝像機也有了，但沒有後世那麼“高畫質”。電影剪輯軟體有了，但是熟練工還是不夠多。最蛋疼的一點是，院線還是雙軌並行的——年紀大點的可能聽過一個名詞，叫數碼影院。早期的數字電影拍出來也得轉膠片，不然普通電影院還放不了。同樣的，膠片也得轉數碼的，不然去不了數碼影院。這階段正是卡當中的一個時間點，數字技術飛速發展，膠片開始逐漸衰退——這意味著所有電影最好都得做兩個版本。

陳燔很清楚未來的發展——數字才是主流，膠片只能留給那些追求色彩的大師們；而色彩的問題，數字也早晚能超越膠片，只是不知道到那個時候大師們承不承認。

順帶一提，大師們的存在，為柯達續命了好多年。

“我們用得數字攝像機也不怎麼樣，部分還是手持dv拍的，這畫面質量肯定差，只能看小劉能幫忙救回來多少了！”

其實吧，這部片子的畫質，用一個扁鵲三連的表情包就能完美表達。

模糊、昏暗，畫面粗糙得像八九十年代的電視劇。這病根子，得等20年後ai重置才有挽回的可能。

這幾天寧皓與小劉主要的工作就是把所有膠片的素材都逐幀掃描到電腦裡。

所謂窮逼有窮逼的好處，石頭這部戲燒不起膠片，相對其他電影，掃描的活兒少了不少，眼下已經完成的七七八八，馬上就得開始動用軟體了。這也是陳燔過來的目的，他想看看這個時代的軟體是怎麼使用的。

大約兩個小時候後，第一組完整的鏡頭出爐——也就3分鐘左右。

這還是粗剪，有些銜接還不流暢。寧皓的意思是先剪出個120分鐘左右的，鏡頭轉換之間多保留幾格，到時候特別突兀的部分再做減法。

陳燔在旁邊看得那叫一個窩心，這軟體的執行速度慢不說，而且幾乎毫無客戶體驗——不記上幾十種快捷命令你壓根玩不轉。按這個節奏，一個樣片還得肝上好幾天。

最關鍵的，光這麼看著，他最多隻能記得有哪些功能，想掌握那是不可能的。

“就當長見識了