第461章 《華國好歌曲》(第3/5 頁)

扶持內容創作和創新並無益處，反倒會加劇國內飯圈對工具人們的熱捧。

當然，方傑也不是說要排斥工具人，只是說文化戰略上更加註重內容創作者罷了。

像《舞林宗師》這樣的，他也沒把工具人一竿子打死，主捧編舞師的同時，也讓舞者、舞團這些工具人們，跟著出了名獲得了不少好處，只是沒編舞師更加出名拿的好處更多罷了。

至於在新的一年即將推出的《華國好歌曲》，也同樣如此。

今世方傑策劃的《華國好歌曲》與前世相比，多了一點點改良，即上臺表演的是成名歌手，而不一定是詞曲作者。

當然，無論是幕後花絮，還是現場採訪，亦或是評比物件，主角都依然是詞曲作者和他們的作品。

也就是說，詞曲作者創作自己的歌曲後，有權選擇自己親自上臺表演，也可以挑選那些他們認為能將自己的作品表達得更加完美的歌手進行演繹。

畢竟，詞曲作者就算會唱歌，唱功實力一般都是不如專業歌手的，可能一首歌由他們自己演唱，和由專業歌手演唱，效果完全是兩碼事。

尤其是那些成名歌手，一首作品交給他們來演唱，說不定就爆紅了，而詞曲作者自己唱，除非像周董那種天才一樣，否則可能會泯然於眾，何況周董出道之初也是經歷了一番挫折的。

站在節目效果上考慮，觀眾們的第一印象分很重要，直接請成名歌手來演唱這些原創歌曲，效果更好，畢竟這些歌手本身就自帶流量，其形象氣質也更符合大眾審美觀，歪瓜裂棗的詞曲作者們在這方面根本不能打。

當然，如果能冒出一兩個那種形象氣質頗佳，唱功實力強悍，且還有優秀創作能力的唱作人，那當然更好，只是這事兒真的得看運氣，不能寄希望於此。

總而言之，《華國好歌曲》的核心思路是，讓歌手們當配角，借他們的勢，捧紅詞曲創作者和他們的歌曲作品，同時，歌手們又能借著一些優秀的歌曲作品，一舉成名，或是進一步鞏固自己的人氣和江湖地位，是個雙贏的結果，只是側重點不同。

這一點與前世的《華國好歌曲》不同，前世《華國好歌曲》確實捧紅了不少優秀歌曲，諸如《野子》、《悟空》、《從前慢》等，但它們的創作者們，並沒有收穫相應的名氣和地位。

很多觀眾只聽過這些歌，也能哼上兩句，但要說作者是誰，大多數人未必叫得出詞曲作者的名字。

其次，有些歌曲未必比這些出圈的歌曲差，只是因為詞曲作者自己演唱，拉低了舞臺視聽質量才被埋沒，如今方傑則在這些方面進行了一些改良。

這檔音樂類真人秀節目，只能由方傑自己親自主持大局。

原因很簡單，廖順彬要回到方舟娛樂，佈局世界各國的《舞林宗師》，而李晴也將作為中方代表和節目嘉賓，參與幾個主要國家的《舞林宗師》的節目錄制。

廖順彬不必解釋，這本來就是他的本職工作，這個專案如果能做好，對方舟娛樂的業績大有好處，進而能鞏固他在方舟娛樂的話語權和地位。

至於李晴，一方面是文化戰略需要，方傑必須派個具有專業代表性且又是自己信任的人出去坐鎮，另一方面純粹是興趣使然，而且後者比重更大一些。

相對於勾心鬥角的公司管理，李晴更喜歡更加純粹的舞蹈，這次《舞林宗師》向世界各國鋪開，正好給了她學習和融合國外各種民間舞蹈的好機會，自然是當仁不讓。

還有個原因是，專業的人做專業的事情。

李晴的專業是舞蹈，作為沸騰娛樂總裁，當然是負責舞蹈綜藝專案，而方傑，作為國內首屈一指的“曲爹”，當然得自己扛起音樂綜藝專案。

嗯，儘管“曲爹”是業內人士和輿論大眾們給封的稱