第二十三話 一山還有一山高(第1/5 頁)

水野長治在前臺逗留了一下，在可樂與綠茶之間，他選擇了後者，因為文藝片配茶水才相得益彰。一包餐巾紙，一瓶水，一個自帶靠墊。專業的影評人，就是要在工作中顧全精緻與體驗。

敘事平淡的小成本電影缺乏票房賣點，自然很難上大院線，大排片。這部影片也是在小型的影院、個人經營的影院播放，整體情況和《小森林差不多。但區別是《啄木鳥和雨擁有役所寬司這麼位知名度和實力都頂尖的現役男演員，常年的好口碑，讓其也成為了天然的宣傳，關注度自然也不少。加上衝田修二也算是有代表作的導演，所以都預估這片子的質量應該是有保障的。

而且還有新生代的潛力股。清裡明良原本是個很簡單的角色，一聲前夫哥就能概括八成戲份，但現在天天出沒於n站裡各種美顏cut，在古裝美人cut裡吐血，在最佳戰損集錦裡吐血，在細數印象深刻配角的cut裡吐血，在意難平榜單裡吐血。更有講新選組的科普影片，談到沖田總司時配的畫面也是這個人在吐血。

前夫哥就那麼點鏡頭時長素材，被用出花了。只能說著實把“病弱劍士”這個標籤發揮到完美了，只要符合的都能代入進去。

但水野長治不喜歡給演員貼標籤。像這般豔豔俊秀，怎麼能只塑造一個形象了？這是對才能的浪費！稱不上健全！

好在古裝扮相雖火，但年輕人仍舊把持得住，沒有沉迷舒適區，而是接連拍現代背景的劇本。

這就是清醒、上進心的體現吶。只能說藝能圈頂端的學歷和眼光，贏太多了。

小影院的觀影間要小許多，各種裝置也有一種陳舊之感。但觀眾們很和諧，當燈光熄滅後，基本都停下對話，安靜等待放映。座位基本都有人，這個還是比較少見的。

水野長治在腦海裡回想拍攝組的資訊，然後電影就開始了，他聽見電鋸伐木聲，蒼翠的自然野林也同步的映入眼簾，他便聚精會神起來。

在渡邊淳一的同名小說電影《失樂園裡帥氣儒雅的役所寬司，在這裡卻老了將近二十歲，頭髮和鬍鬚都交雜著白色，額頭密佈汗水，飛濺開的木屑一股一股的打在工裝褲腿上。有的演員，同樣的臉換一套衣服，就彷彿換了段人生。這位履歷裡一堆最佳主角的實力派，發揮依然穩定。

水野長治甚至不覺得驚訝了。就像一本教科書，寫錯的地方才能引起你的反應。

看著伐木老大叔做早餐，用手指黏海苔放飯，上班，教訓兒子，加上平鋪直敘般的鏡頭語言，一切都極具生活氣息和真實感。

直到戲中戲的電影劇組進入到故事，直到那個縮頭縮腦的不自信年輕導演入場。

水野長治不禁微眯著眼睛，身子朝前靠了靠。他下意識想更近更細緻的觀察。

油糟糟的短髮貼著額頭，反而比長髮還有邋遢感，粗糙的臉膚上有著熬夜後的痘印和暗點，兩隻手死死的揣在衛衣的腹前口袋，耷著肩頭，毫無存在感的站在一邊。他的五官依舊端正，但基本沒有讓人想剪進美顏cut的理由。眼神缺乏生氣，就像始終沒睡好，那種浮萍一樣的迷惘和自卑是令每一個年輕人避而不及的。身上好似披上一層看不見的薄薄的負能量的霧，這些霧壓得他心累神傷，也壓滅了朝氣。

水野長治暗暗點頭，這傢伙再一次展現了他過人的天分。這個角色，是立住了。

導演沖田修二擁有著較為明顯的個人風格。他的鏡頭很素，很平淡。幾乎見不到機位的動態，基本都是放在一個點上，而且動輒就是兩三分鐘的長鏡頭。儘管畫面的構圖和打光是設計過的，但演員們的對白也很慢短，經常有停下對話，只有表情和眼神交流，這就營造出一種非溫度，而是觀感上的“冷”，更別說劇情裡真有精心安排的冷幽默橋段。

前三十多分鐘進