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員們全部都不由自主閉上了嘴巴、屏住了呼吸，他們可以明顯感覺到蘭斯此時的不滿，那種巨大的壓力讓他們都忐忑不安地站在原地，卻又不知道到底哪裡出了問題，只能是不知所措地僵硬著。

整個現場鴉雀無聲，只有海登和伊森兩個人移動時腳步與沙地摩擦發出的細瑣聲響，三個人匯合之後，來到了監視器面前，沉默無語地開始觀看回放。現場的低氣壓越來越糟糕，幾乎讓人窒息。

蘭斯先後將海登、伊森拍攝的畫面回放了三遍，然後這才看向了海登，示意希望聽聽他的意見。

海登眉頭也緊鎖了起來，煩躁地撓了撓頭，滿臉都寫著不太滿意，“畫面感覺太亂了，拍攝軌跡沒有一個清晰思路，這樣的畫面根本沒有辦法剪輯；再就是距離感沒有把握好，有的時候太近、有的時候太遠，甚至有部分失焦的現象；再就是……伊森，接下來的拍攝，你跟隨著警/察一起跑，在後面追逐；我跟隨著少年三俠一起跑，在前面逃跑，把時間差開啟來。”

由於蘭斯對於鏡頭真實感的超高要求，所以導致拍攝難度超出了海登的預期，第一遍拍攝不盡如人意。

“蘭斯，我總覺得鏡頭感還是不夠強烈，你有什麼意見嗎？”剛才海登是拍攝者之一，身在廬山中，所以他需要蘭斯作為旁觀者，同時也是作為導演的意見。

“大格局和小格局的對比不夠，除了中景之外，你們的跟隨鏡頭也需要特寫和近景的混合，另外，當所有人都逃跑時，你們可以先拍一箇中景，然後再跟隨上去，逐漸變成特寫，這樣整體的混亂和個體的焦躁會變得更加明顯。”蘭斯剛才主要是負責觀察全域性，所以他是站在整個畫面構成的角度來分析，中景的蒼茫和恢弘，對於這場搶劫戲來說其實是一種反諷，如果運用好中景與近景的對比，會為電影增色不少，“另外，小豆子毆打司機那部分，我覺得可以給一個特寫，凸顯出小豆子的暴力傾向，為後面故事埋伏筆。”

“特寫？”海登認真思考了一下，“你覺得以司機的視角去特寫怎麼樣？由下往上，那樣會特別凸顯受害人的境遇，引發觀眾共鳴。”就好像觀眾是被毆打的物件一般。

蘭斯在腦海裡構建了一下畫面，搖了搖頭，“這樣太直接了，可以把角度抬高一點，依舊是由下往上，然後偏離受害者視角，更多是突出小豆子施暴時的暢快和亢奮，仰視角度就已經足夠了。”說完，蘭斯腦海裡靈光一閃，“你說，當少年三俠聚集在車子前面時，在車頭按一個攝像頭，也採用仰視角度，把他們收入畫面，怎麼樣？”

“你是說，把他們多此一舉的生疏搶劫動作特寫下來？”海登一下就明白了過來，這樣的舉動一方面是突出少年三俠施暴者的身份，一方面卻又讓人清晰感受到他們的生澀和稚嫩，形成一種笑不出來的黑色幽默。

車子已經停下來了，但三個人還是很有儀式感地聚集在了一起，再次要求車子停下；蒙面搶劫，還沒有成功，就已經迫不及待地把面罩摘下來，也許比起搶劫來說，他們更希望看到別人或害怕或尊敬或崇拜的目光……

蘭斯點點頭，然後朝阿爾伯特招了招手，等阿爾伯特靠近之後，“剛才這場戲分成兩個部分拍攝，第一個部分警/察抵達之後，大家逃竄，跑出去十五碼，鏡頭就切斷；第二部分，他們轉到旁邊巷子裡順利逃脫。”

原本蘭斯是想要一氣呵成，把那種倉皇和急迫表達出來；但一口氣拍攝的難度太大，而且表現效果也沒有想象中那麼好。擔任電影導演的經驗缺乏，此時就體現了出來，犯了新手急於求成的錯誤。所以，蘭斯打算改變策略，先拍攝大家跑向鏡頭的部分，然後再拍攝鏡頭跟隨著大家跑的部分，看看效果如何。

阿爾伯特點頭表示了明白，蘭斯卻又一次喊住了他，“剛才有不少人都看鏡頭了，讓他們直接