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不管前世的理論知識多麼豐富，李毅華畢竟是第一次做導演，真正到了片場，才知道很多東西是書本上，或者看範例學不會的，都需要自己親自體會，這些才是實打實的經驗，經驗可以幫助他以後更有辦法來處理一些片場的突發事件，或者是調動演員情緒等等，所以他也是抱著一種學習的心態，一邊學一邊做。

很多導演，特別是香港導演，會講故事的很多很多，但又會講故事，又能準確把握人物心態的卻很少，還有一種導演，情感細膩，把握人物心態一流，但卻不會講故事，每每拍出來的電影都是文藝大過商業，不賣座。李毅華希望兩者結合，拍攝出自己的真實感覺，爭取即叫好、又叫座。

第43章拍攝（下）

“cut！下一個鏡頭。”

“達哥，你扮演的角色有一個理想，就是堅信自己能夠賭馬中獎，有理想付出一切的感覺，不顧別人的勸阻，一直堅信下去，但發現自己中獎之後的高興。所謂樂極生悲，發現老闆娘買錯以後的傷悲，我需要從高興到悲傷的瞬息變化，而其要表現的自然，不僅僅是形式的表演。”李毅華對著吳夢達講解到，讓他更加融入進去。

自從開機以後，加上都是在晚上拍攝，《夜店》整個拍攝便被封閉了進來。李毅華對拍攝精益求精，所以整部拍攝的進度並不快，不快是對後世而言，在李毅華看來，拍攝已經夠快了，拍攝一定可以按原計劃完成。

“嗯！華仔，我明白了！”聽著李毅華的講解，吳夢達點了點頭，在李毅華準確把握人物心態的指導下，演起來很過癮，這是一種演員將人物完美詮釋的精神享受，每一個演員，特別是優秀的演員，都喜歡追求這種100％融入角色的感覺。

“action！”李毅華看到吳孟達明白了，緊接著喊道。

鏡頭裡吳夢達的表演絕對沒有問題，他的高興能夠從面部表現，既而憤怒又從同一張面部的猙獰上清晰看出來。

“cut！很好，這一條過。”一組鏡頭拍攝完成，連帶著李毅華的心情也很好。

“達哥，辛苦了，一會還要補幾個近景的特寫。”李毅華拍了拍吳夢達的肩膀，跟這樣的實力派的演員合作，拍戲也十分得輕鬆。

“下邊拍攝阿星的戲份；朱遼來的時候；要獨具特色；道具師把李小龍的那套經典黃色運動服準備好了嗎？給他穿上；阿星記住；按照我和你說的那樣；你怎麼無厘頭；怎麼好！演出你自己！千萬要演出賤了吧唧的那種感覺；就像你自己就對了！”李毅華看著穿著一身黃色運動衣的周星星；鄭重的拍了拍他的肩膀；一臉的器重。

周星星苦著鞋拔子般的臉說道，“華哥，這不是要老命了，什麼是賤賤的感覺，要不然你給我演演？”

“這樣的感覺，只有你演的出來，別人真演不起，你就不要嘲笑哥哥了。”李毅華沒有想到周星星這麼皮，玩的熟以後，周星星倒是什麼玩笑都敢跟劉毅華開。

旁邊的王祝賢聽到倆人的對話，不由的笑出聲來，誰也沒有想到他們在一起會那麼搞笑。

“少廢話；快去準備；一會；音樂一響；你就給我按照那哥咱們設計的得瑟的節奏給我進來；記住夠賤、夠無厘頭；就對了！快去吧！臭小子！”李毅華笑罵這作勢抬腳；嚇得周星星一溜煙跑了出去；生怕被李毅華踹屁股。為了演好趙英俊這個搞笑的人物；李毅華這幾天一直訓練他，朱遼這個角色絕對在這部戲裡起到決定姓作用，演好了這個可以給這部戲填色不少。

看著幾人擺弄燈光；李毅華看了幾眼；就走到了正在擦拭攝像機的杜克風的身邊；笑著說：“克風；一會拍攝的時候；咱們要拍攝出有節奏感的鏡頭來；這就要你不能固定機位；而且還不是跟蹤式的；後期這裡要和音樂相結合；好似音樂震動帶起畫面