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未來卻茫然不知。尤其父親逝世的那場戲，我是如此設計的：父親已經死去，身子軟軟的，慢慢地滑進水中，沒有氣泡，什麼都沒有，水下的面龐安靜從容。二民開始計數，他大舌頭的聲音在澡堂中迴響，二民一本正經的數著，數字已經超過了父親往日憋氣的極限，他卻渾然未覺，聲音中竟然還帶有一份驚喜。這時，大民打完電話。。。。。。二民如何能夠料到他的生活方式是多麼危險，他對那個必然的歸宿竟然熟視無睹。不知這樣改動，張揚是否贊同。

父親既已仙去，大民和二民的矛盾立即浮現出來。其實，兄弟倆的關係早在影片前半部中就有所體現，只是被父親與大民的衝突和父親與二民的生活遮掩住了。兄弟倆上街，二民走失，他是多麼的不容於這個新興的時代，而大民這個都市人也無法保護自己的親人，這難道不是一個質疑的情節嗎。迷失在都市中是張揚有意無意帶出的情緒，《愛》片中那個端早點，矗立在高樓森林中的徐靜蕾和本片中的姜武是何等的相似。二民終於找到了回家的方法，划著牆走，僅僅出於習慣，但他成功了。父親死後，澡堂也終要去的，二民是無法挽回這個局面的，哥哥則如拆遷般突襲了這個可憐的人。二民將要失去一切，他的未來在哪裡，哥哥是如何幫助他的，這些問題使觀眾關心二民的命運，創作者無法給出答案，那個未知數極具誘惑力，但結果往往會異常蒼白，於是主創人員不必再說。

阿甘傻得令人羨慕，雨人傻得叫人稱奇，二民卻傻得讓人可愛。其實，電影中從未出現過真正的傻子，每一個傻子都是抽象出來的具像，都在替主創人員完成某種意象，但他們的口，他們的行動卻是表象的傻子狀態。我所懷疑的是，除了借用傻子以外，是否還有其他方法可以表達創作者的意圖。但事出必有因，這也是無奈之舉，現實中有如此特點的人豈不都是傻子，導演是自嘲還是反諷，這留待觀眾討論。不過，有一點我還是比較明白的，傻子除了有傻子的特性以外，還有人的性格，僅此而已。

韓兮

2000年於小西天書包　網　。　想看書來

《少年漢尼拔》：沒說全的前史

做電影有一個慣例，大凡遇到一些性格極其獨特，行為近似瘋狂的人物之時，劇作中肯定要涉及到這個人物的前史，所謂前史就是人物之所以變成現在這個樣子的原因。但也有電影將這種前史淡化了，比如《十誡&amp；#8226；殺誡》，類似的影片也不少。

漢尼拔是一個優雅的食人者，《沉默的羔羊》中已經充分體顯出來了，對於這麼一個獨特的銀幕形象，他的前史肯定會相當的精彩，當然，這是好萊塢劇作家們的想象，於是在這個想象的基礎上，《少年漢尼拔》便誕生了，很明顯的，這部影片最想解決的只有一個問題，那就是漢尼拔為什麼要吃人？

影片給了一個極其直觀的理由，因為漢尼拔的妹妹被壞人吃掉了，於是，很明顯的一個復仇的故事便產生了。

妹妹被吃掉，這對於一個小孩子來說絕對是精神上最大的刺激，於是漢尼拔變成一個沉默陰狠的人，平時不說話，只有在睡夢中才會大叫，妹妹被殺的場景成為他永遠的夢魘。在這裡必須強調一下，非常規的殺戮，痛失妹妹的悲傷絕不是這個夢魘的全部，更主要的是，漢尼拔沒有保護好自己的妹妹。於是，慘忍的殺戮與吃人在漢尼拔的那種自責中立即被無限地擴大了。這時候，我們大概可以看出一個內容與形式的結合。內容就是一種對妹妹（後來擴大為女性）的同情與責任還有負疚，而形式當然就是殺人的