第4章 小丑亞瑟出場！(第2/2 頁)

他又用左右兩隻手，分別扯住了自己的兩邊嘴角，努力把嘴角向上掰，

他極其用力地讓自己笑起來。

這時候，他看著自己給自己扯出的笑臉，

他才感覺到，自己現在似乎是快樂的。

但是，一滴眼淚卻混合著藍色的小丑眼妝，滑過了他的臉龐，留下長長的痕跡。

這滴眼淚，揭穿了他認為自己是快樂的謊言。

他又猛地抽了回手，

他的嘴角都被自己扯紅了，扯得生疼。

看著鏡中的自己，亞瑟感到很失望。

他不明白，自己為什麼總是快樂不起來。

…………………………

演播室裡，評委們都看到了李蘇製作的第一個片段，

張一謀首先點評道，

“這個開場還不錯，故事從一個房間開始，集中在主角身上。”

“在背景之中，又用廣播的聲音，介紹了一下這個城市的狀況。”

“我們雖然沒有看到環衛工人是怎麼罷工的，但我們也已經能想象出來，街道一定是髒亂差的。”

斯嘉麗也接著評價道，

“不知道大家有沒有注意到一個細節。”

“亞瑟扯著自己的嘴角，讓自己笑。但是，卻留下一滴淚來。”

“這滴淚，象徵著他的自我拉扯的微妙情緒，設計得很不錯。”

“但是吧，這種自我拉扯的感覺，也不是一般的演員能演出的。”

“如果要根據樣片裡的內容，把成片拍出來，難度很大。”

斯嘉麗說完，

斯皮爾伯鴿發表了反對的意見，

“其實，從商業片的角度來說，這個開頭不太好。”

“因為節奏太慢了。”

“他開場的戲，缺乏戲劇衝突。吸引不起觀眾的注意力。”

“整場戲，就是亞瑟一個人的獨角戲，對著鏡子自我拉扯。”

“現代的觀眾，沒有那個耐心去看一個人的內心拉扯。”

“你的情緒再微妙，又有什麼用？觀眾不愛看這個。”

“而且，你的情緒也不是大眾化的情緒，觀眾很難共鳴。”

在評委發表觀點的時候，觀眾們也彈幕紛飛，

“我同意斯皮爾伯鴿導演的說法，這個開場戲，我看著就想睡覺。”

“其實斯嘉麗說得也不錯，如果能把那種情緒演出，也能吸引人，但就看你能不能演出來。”

“我覺得，李蘇是想寫一個小丑的職業電影。主角是如何從底層小丑，一步步實現夢想，最終成為正式的喜劇演員的故事。你們看，他的標題也叫《小丑》。”

“那他不是跑題了嗎？難道最後用‘小人物也能實現夢想，做自己的超級英雄’強行圓回來？”

“李蘇應該也想到了這點，你看，他明明寫的是主角從事小丑職業，卻嫁接一個黑暗都市的哥譚市背景。估計是硬嫁接的，防止跑題。”

“這有什麼好奇怪的，李蘇就是個拍短影片的，他的實力根本駕馭不住大的題材。”