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「卡！」

周圍的演員們都停下了表演，看著孔鴻才。

孔鴻才皺著眉頭，示意楚翊非：「你過來一下。」

楚翊非利索的從地上爬起來，用周圍工作人員準備好的浴巾包裹住下|身部位，走了過去。

「你的表情不能太浮誇，也不能太死板。」孔鴻才示意楚翊非看鏡頭，「電影是要放在大螢幕上的，你的表情會被放大無數倍，一旦你面部有任何不和諧的地方，都會打斷觀眾的情緒體驗，無法繼續沉浸在敘述中，而觀眾一旦出戲了，這個電影也就失敗了。」

楚翊非看著鏡頭裡的自己，表情從迷惘，慢慢變成驚恐，面部表情都非常大，用五官去表現情感，反而靈魂的窗戶卻空茫一片，誇大的表情、空洞的眼神，這種對比更令人覺得浮誇，沒有真情實感。

「電影表演和電視劇表演不一樣，電視劇你這麼演沒問題，但電影不行。」孔鴻才面對著楚翊非，認真的說道，「你是學心理學的，你知道微表情吧？電影更注重微表情和眼神，你的眼神裡有東西了，就能帶動你的表演。打個比方，你的表演是一次演講，你不能只賣力大聲說話，言之有物才是最重要的，只要你有真材實料，無論你是大聲說話、小聲說話、用話筒、用高音喇叭，都不影響你的表達。」

楚翊非一邊聽一邊點頭，就像一個聽訓的小學生一樣，他觀察著鏡頭裡的其他人，發現作為反派二號的村長，表情比起其他人更為誇張，但是也更自然一些，他的眼神靈動且自然，彷彿站在這裡的當真是一個淳樸又有些小聰明的領頭者。

楚翊非在表演課上學過一些內容，表演方法有表現派，體驗派，就楚翊非個人來看，表演出來的情緒都是經過文字修飾，比平常情緒波動更大的極端情緒，如果用體驗派的表演技巧，去用共情的方法表演出來，對身體健康非常不利。

但表現派又需要更為精湛的表演技巧，必須極為熟練的掌握表情控制，對演員的演技要求非常高，否則不小心就會變成尬演，只有極為優秀的演員才能掌握的技巧。

在平常的小劇情的時候，可以用表現派的方法去『飾演』，但到了角色情緒波動更大、心理情緒更細微的時候，唯有共情才能演的更好。

「進入表演最快的方法，就是共情。」孔鴻才如此說道，「你才開始表演，沒有什麼技巧，可以想辦法找到差不多的情緒，用類似情緒來代替角色情緒，比如你第一場戲，角色情緒是不安，你就用了第一次拍戲的緊張來代替，觀眾看不出差別，我也看不出差別，只有你自己知道。」

而兩大表演派系之外，還有一種表演方法，就叫方法派：找到方法，用自身情緒去代替角色情緒，既需要技巧，又需要一定的共情。

楚翊非想了想：「我知道了，謝謝導演。」

孔鴻才身為一個導演，對演戲有涉略但也並不精通，只粗略點撥了一下，看楚翊非一臉認真的樣子，演講欲也得到了滿足：「行了，你可以再找找感覺，我先拍女主角的戲份。」

楚翊非沒有推辭，推到一邊旁觀梁嬈演戲。

鮫人才上岸的時候，緊張，不安，驚恐……楚翊非心中揣摩角色，回顧自己二十多年的人生，尋找類似的感情的記憶點，如果是我的話，我在什麼時候會有這些情緒呢？

那個時候！楚翊非眼睛猛地一亮，找到了！

等到梁嬈拍完的時候，楚翊非繼續拍攝就一路暢通無阻，就像開了掛一樣，僅僅用了一個早上就將第一場戲拍完了：孔鴻才本打算花個兩三天才拍完的。

這個劇組裡，男主角和女主女配都是第一次拍戲的新人，男二要到後期才進組，孔鴻才以為自己會花大量時間調|教新人，沒想到幾個新人天賦都挺不錯，一點就透，節約了的諸多人力物力。