第2008章 春夏秀（中）(第2/3 頁)

，個別獨立設計師：不知所謂、荒唐又幼稚，少許小秀：貧窮、有點意思……而這所有的秀場適用的都是中國特色的評分——也就是說，如果拿到真正的時尚強國，大多數品牌拿到的分數都將是非常的低，以至於期間的區別已沒有任何可以討論的價值。

sally.he的秀，在審美上是值得一提的，或者說唯一值得一提的也只有審美——當然還有那能把審美完全展現出來的海量金錢，任何一種燒錢的壯舉總是天然就帶了豪奢氣，這給她的秀多添了幾分魅力，但也就僅止於此了。整場秀只是一個小女孩發狂的譫夢，因為有錢化成了現實，粗看華美，完成度也高，似是水準作，但其實她的所有單品都不具備討論價值，若在紐約時裝週，被激怒的評論家也許會發出刻薄的譏笑聲——沒辦法，真正搞時尚的人大多都很窮，自然也難免有點憤世嫉俗，對只懂得砸錢的土豪是會特別苛刻。

而韻】呢，韻】的表現就完全是另一個極端了，一樣讓人不可置信，但和s.he】是兩個不同的方向：你有多難相信有人居然願意花這麼多錢來給自己圓個幼稚又滿是粉色泡泡的白日夢，就有多難相信中國本土居然能孕育出一位如此成熟、如此有天分，靈氣四溢又揮灑自如的設計師——或者說後者要比前者更讓人難以置信，因為有錢的土老冒常有，而天才的火花卻是那麼的罕見。

“她真的沒出過國嗎？”這疑問實在揮之不去，宋雅蘭的心思，一半在場內燈光的變化，一半還在震撼裡。“這不可能啊，真正的時尚只能誕生在四大時裝週，其餘土地提供的，應該只是靈感……”

這並非歧視，而是客觀描述，當然時尚元素無所不在，太多大牌從民族文化中吸取靈感，一個很好的例子就是墨西哥藝術女神弗裡達，不誇張地說，她到現在還在為藍血品牌設計師們提供著靈感的土壤，但她的設計卻不會成為奢侈品，也很難把她的風格直接照搬到全世界的商店裡，紐約、巴黎、倫敦、米蘭……這些時尚之都的設計師們從事的是一種專門性很強的工作：提煉、翻譯、簡化再泛化。

可能某一年華倫天奴出的橫須賀夾克一下爆火，而你會覺得它不過是直接照抄了日本古董手信，做了點適合商業化的微小改動——但真的把兩件夾克放在一起，你會承認，讓華倫天奴有所不同的，恰恰是那麼一點點微小的改動。edgy、rous、ring……所有的特質，只源於那麼一點點小小的改進，而這麼一點點的功力，也只能在時尚之都，在各個大品牌的後臺、和t臺上千錘百煉，浸淫在藝術的空氣裡，經過無數商業化又藝術化，週而復始的摸爬滾打，才能最終磨練而出。

國內是不是有一些才華橫溢的設計師？也許是有的，但少了這種歷練，他們的水準大致也就和弗裡達相當，只能給時尚提供靈感，而不是生產出完美的產品，這幾乎沒有例外。世界各地所有才華橫溢的設計師，黎巴嫩的eliesaab、zuhairmurad，日本的kenzo，他們都是在巴黎，在紐約出人頭地，事業生涯走向成熟——換句話說，在本國，他們的設計固然體現才華，但還少那份爐火純青的大氣，總是挑得出瑕疵。生命力就像是四射的火花，在破爛的管線四處迸發，這也很迷人——但和韻】又是完全不同的一種迷人。韻】的氣質是非常完整的，設計師沒去過時尚聖地，但卻儼然像是已經經過一週磨練，秀場燈光、音樂、舞臺設計，模特的妝發、步伐和衣飾，千錘百煉自然而然地融為一體，這一點在目前的國內，應該是獨一無二，就是放在四大時裝週的獨立品牌裡，也足以引起不少人的注意了。

是的，對於時裝秀來說，所有的細節都是畫像的一部分，專業的觀眾追逐的並不是成熟的商業性這不是成衣秀，也不是件件驚豔的單品衣服畢竟只是衣服，他們追逐的正是遊走在設計和燈光間的意象