第五百八十八章 等一等你的精神(第1/2 頁)

果然，老同志很滿意：“你們那個特效技術怎麼樣？現在做到了什麼程度？” 方沂說：“亞洲最先進，部分能跟得上好萊塢，但是總體來看，和他們差距最起碼在十年以上。” 老同志相當驚訝：“差這麼多嗎？” “這已經是非常樂觀的說法了。”方沂沒有解釋技術細節，其實在他看來，可能差了有三十年，但他沒有這麼說。 郭凡替他解釋：“現在特效技術是這樣……好萊塢獨一檔的強，空下一檔之後輪到其他電影市場，比如歐洲、日本，現在還有我們了，我們才剛剛在技術上勉強趕上，實際上我們在技術上也仍然不如歐日，但是我們應用的比他們好，因為我們有更大的市場，此消彼長下去，以後就有可能拉近差距。” 方沂點頭道：“我們團隊有一個獨立的特效技術公司，這個公司現在人員組成很多元，德國人、加拿大人、法國人……都有，為什麼能招得到這些人？工資給的高是一方面，他們確實也沒有用武之地，科幻片是大投資專案，很容易血本無歸。” 老同志問：“我還能看到你們其他最新的專案嗎？” 方沂他們當然介紹《流浪地球》。 據說老同志是一個科幻迷，讀過《三體》為代表的一些科幻小說，但畢竟是傳言做不得數。 他們從故事說起，儘可能減少拗口的術語，“流浪地球改編自國內一箇中篇科幻故事，有一年太陽要熄滅了，再也不能提供能源，地球上的人類就分為了數字生命派和流浪地球派，一個要求把所有人轉化為資料儲存在專用的伺服器裡面，也就是在某種機器裡面實現了再復活……” “另一種就是帶著地球流浪，更像是我們中國人的觀點是吧……故土難遷，要帶著我的家園一起走。” 老同志抿了抿嘴，“聽著挺有想象力，我沒仔細看過你這個故事，但你一提起來好像有印象。你們說體現了中國人的觀念？很好！我們拍的電影要有我們自己的特色，不要老是抄美國人的東西！” 特色啊。 13年其實還有一部好萊塢科幻片要上映，叫《地心引力》，是墨西哥導演阿方索·卡隆的作品，目前內部試映評價極佳。片子還沒有上映，但在行業很出名，因為該片幾乎全程在一個密閉空間裡面拍攝，且全程只用了大概兩個月。 如果這個片子出來沒有暴死，觀眾看不出瑕疵的話，它就可能引領電影拍攝的一個小技術革命，好萊塢把這種拍攝模式和《阿凡達》相提並論，認為是新一次探索。 真的是新探索嗎？ 這是因為大陸影市還沒有世界級的影響力，所以拿不到話語權。 方沂之前拍攝《重返十七歲》有個在集裝箱裡面拍攝的發大水片段，也有在國內模擬的納斯達克敲鐘大樓，其實質上和墨西哥導演這部片子的思路如出一轍，總計大半小時的全特效劇情也並不短。 如果方沂是美國白人，那肯定他被吹成為技術創造者了，可惜他處在比好萊塢更弱勢的影市。 在這方面，方沂確實使得國內的技術應用走到了世界的前列，《地心引力》的新聞出來後，公司內部很多人恍然想起方導確實有先見之明，方導是真有天賦的。 今天的他，真的比張一謀、陳愷戈之類的老導演，更能代表大陸電影的前進方向。 他們完全是兩個時代的人。 《地心引力》當然也有墨西哥導演所謂的文化哲學，比如傳言導演要求電影給地球畫面，更多的給出綠色的陸地畫面，而非是海洋畫面，比如導演要求女主演像一條魚一樣從湖泊爬向沙灘，說“謝謝你”，為什麼要這麼拍？因為要表達的是生物從海洋登上陸地的過程，表達地球是生物的搖籃這麼一個含義。 墨西哥人要表達墨西哥人的文化，國人導演當然也表達國人的文化，濃縮在導演的個人風格表達當中。 老同志確實對科幻很感興趣，可能那些傳言不是作假，他隨後興致勃勃的要求看《流浪地球》片場的各種“未來科技”：行星發動機微縮模型、全地形採礦車、可穿卸的戰鬥輔助裝置……令所有人大飽眼福，情不自禁上手。 “為什麼做的像樣？因為科幻不是純粹的幻想