第4部分(第2/4 頁)

蘇烈和父親蘇志強剛走進賓館的大堂，看到住在自己隔壁的考生王俊威和他父親揹著包正在辦退房的手續。

王俊威看到蘇烈，衝他點了一下頭，問道：“怎麼樣？”

蘇烈微微點了一下頭，道：“過了，你們這是要走嗎？”

王俊威眼裡露出羨慕的光來，嘆了口氣道：“恭喜你，我中戲和北電都落榜了，不過我不會放棄的，我明年還會再來考！”

蘇烈沒看過王俊威表演，不知道他的水平怎麼樣，不過王俊威跟黃波不同，王俊威長得不錯，沒過關問題應該出在表演上。蘇烈幫不上什麼忙，只能鼓勵道：“加油吧，考北電中戲有時候得看運氣，說不定明年就能考上！”

“恩，再見！”

“好的，再見！”話雖然這麼說，但蘇烈覺得自己恐怕見不到王俊威了，因為他從來沒聽說過有一個叫王俊威的演員。

第六章　三試

導演系三試分為兩場，一場筆試考影片分析，一場面試考命題創作和問題討論。

影片分析先是在北電的標準放映廳看片子，看完後回到考場開始寫，有兩個小時的寫作時間。

標準放映廳的燈一黑，銀幕一亮，電影的畫面出現在眼前，一些男生的眼睛就開始放綠光了，甚至能清楚的聽到吞嚥口水的聲音。

電影是安東尼奧尼的《雲上的日子》！

這部電影被一些人當成澀情片來看，電影中好幾個知名女星都脫了，蘇菲－瑪索更是正面全裸，很多人是衝著蘇菲－瑪索的躶1體去的。

這是大師的作品，蘇烈不但看過很多次，而且做過拉片，當然蘇菲－瑪索的鏡頭更是反覆拉過，他對電影的情節和鏡頭記得非常清楚，即使不看也能寫出優秀的影片分析來。

不過北電讓眾狼們失望了，電影並沒有播完，而是將第一個故事放了三遍，蘇菲－瑪索是第二個故事的主角，因此她沒有出現在大銀幕上。

電影放完所有的考生被趕回考場，開始寫影片分析。

影片分析對導演系的學生非常重要，進入大學後還有專門的影片分析課。因為影片分析是對電影的規律進行分析、電影的手段分析。只有透過對優秀電影進行分析，導演系的學生才能逐漸尋找和建立自己的拍攝方式，進而成長為優秀的導演。

影片分析和影評不是一回事，很多考生寫的影片分析要麼是《看電影》的行文風格，要麼是某個電影論壇的行文風格，要麼就是報紙上發表的影評風格，把電影的故事內容複述一遍，然後發一通議論。這種所謂的分析是套話和空話，只是停留在表面，這種分析哪怕文筆在優美，辭藻在華麗，也是空的，沒有乾貨。

真正的影片分析不能泛泛而談，應該從主題、結構、人物、景別、空間、機位、光線、影調這些導演語彙來談，只有把這些具體的東西分析出來才叫言之有物，這也是專業和業餘的區別。

蘇烈分析的重點放在了空間和機位上，因為安東尼奧尼是一個善於透過“空間”來構築自己電影世界的人，安東尼奧尼電影的奧秘在於自我在空間裡的位置，以及這種分裂的自我使得這個空間不連續、不相屬和構成衝突，這跟好萊塢的電影有很大的不同。

在典型的好萊塢電影語言裡，處理鏡頭排程必須遵守“軸線規則”。所謂軸線，是指被攝物件的視線方向、運動方向和不同物件之間的關係所形成的一條虛擬直線。

而“軸線規則”就是拍攝的時候攝像機必須放在軸線的一側，在這180度的範圍內設定機位、安排角度、排程景別。這麼做的好處是保證被攝物件在電影畫面空間中的正確位置和方向的統一，這最符合觀眾的欣賞習慣。

舉個簡單的例子，一男一女面對面的坐在餐廳靠窗的位置吃飯，那麼這兩