第17章 先有演員 後有故事(第2/3 頁)

片場有眾多外國演員，包括女主角，所以《魔都假日是一部合拍片嗎？”

陳一鳴明白程昱的潛臺詞，當即否認。

“不是合拍片，百分百國產片，啟用部分外國演員完全是劇情需要。”

……

新千年後合拍片是一大潮流，不僅帝影、魔影兩個國企龍頭熱衷，很多民營公司也參與其中。

根據華國票房分成規定，如果是純進口大片，刨除上繳國家的不可分票房、華國影院院線分成、華國發行方分成，最後外方只能分到總票房的1315%左右。

而如果是合拍片，由於華國發行方往往也是合拍片的聯合制片方，這裡面就有了較為充裕的談判空間。

在進口大片的壓倒性優勢面前，免不了會有“市場換技術”的一時之計，憑藉談判溢價，外方最終能夠分得2535%左右的票房，已經十分接近純國產電影製片方的分成比例。

外國片商比例高，華國發行利潤高，雙贏！

至於合拍片的認定也很簡單，一番主演必須有內地演員，主要取景地之一要在華國境內，幕後人員華國國籍要達到1/3。

規定只是規定，要規避是很容易的。

於是，近些年的市場上，所謂“好萊塢大片華國定製版”或是“兩岸三地巨星開會版”蔚然成風。

前者就是卡著合拍片的最低標準多拍一段支線，再僱上一個華國特效團隊，把電影做成兩個版本。

90分鐘的海外放，105分鐘的華國放，完美！

後者則是港城導演搞得多，出於成本考慮，他們本來就要在內地取景做後期，合拍只是讓出一個女主角而已，問題不大。

所以千年以後，港城灣島的女演員全演文藝片去了。

這兩種玩法都欠奉誠意，多搞幾次觀眾就不上當了，而且強行讓商業考量干涉電影製作，必然傷及影片質量。

因此自前年開始，合拍片的口碑就掉頭向下。

《官渡被口誅筆伐的罪狀之一，就是內地演員太少，還全是反角。

明叔名為三大主演實為大號龍套，吳軍大半程都戴著面具，堂堂威尼斯影帝只能演個黑化的傀儡皇帝，內地男演員純純背景板墊腳石。

觀眾可能不在乎，圈子裡豈能聽之任之，吳克森被噴並不無辜。

……

知道《魔都假日不是狗肉之作，程昱鬆了一口氣。

“陳導是怎麼想到這個故事的呢，用異國公主來承載一段魔都戀情，實話實說我覺得有點難以代入。”

陳一鳴對於此類問題早有準備，電影上映之後肯定會被問到的，難道他能說因為自己有現成作業可以借CHAO鑑XI嗎？

“你的思考順序反了，不是先有故事再找演員，而是先認識演員，之後才有這個故事。”

天地良心，陳一鳴完全沒說謊。

莉莉是小赫本，古越河是黃皮派克，這兩位與大壯和鐵柱剛好又都是朋友。

不拍個《魔都假日，不是太可惜了嗎？

程昱當然聽不出陳一鳴的言外之意，不過這個說法確實有趣，他當即追問。

“所以說，這個故事是陳導自己編的？自編自導？”

陳一鳴仰頭望天，略帶含糊地回答。

“啊，算是吧。身邊的朋友貢獻了很多靈感，然後我根據男女主角的特質，做了一點微不足道的調整。我就是挑頭掛個名。”

淚目，他真不想當文抄公啊！

由於完全不認識莉莉，所以程昱的提問順理成章地轉向古越河，畢竟是劇組唯一一個大牌演員。

“陳導，你在古越河身上發掘出了怎樣的特質呢？不出意外的話，這將是他