158章 作業流程(第2/2 頁)

後期剪輯等作業環節依然是一部電影作品最重要的環節。關於有聲電影的作業流程，這是藝術方面的事情，當然是由沃爾特來構建有聲電影的作業流程。我們實驗室的任務是將我們能夠想象到錄音裝置全部研製出來，然後沃爾特你來選擇你覺得管用的錄音裝置。所以我們有必要了解無聲模式下電影的創意設計、前期拍攝、後期製作流程，越詳細越好。”

沃爾特·迪士尼在堪薩斯時學過電影導演方面的技能，他當時學的是真人默片的導演知識和技巧。

雖然目前從事動畫片製作的工作，但沃爾特·迪士尼也懂真人電影，他的愛麗絲動畫片裡亦選用了真人演員，他也拍真人電影廣告，赫拉牌麻將的真人電影廣告就是他拍攝、製作的。

沃爾特·迪士尼帶著李康平團隊來到工作室租的攝影棚內，這間攝影棚的面積為500平方米，高度為30米，棚內布了很多景，頂面、牆面上安裝了許多燈具，幾臺攝影機擺在不同的位置。

“我們的電影膠片幾乎全部選用35毫米的規格，電影拍攝的速度是每秒24格畫面。”沃爾特·迪士尼站在攝影機旁耐心講解電影知識。

美國的計量單位沿用英式單位，不少計量單位不是十進位制。

在美國的科研領域，科學家們與世界接軌，科學家們做實驗時也許會口頭說英寸、英尺，但寫論文的時候一定是毫米、米。

李康平的團隊是科研團隊，故而涉及電影技術引數時，大家統一使用國際通用的計量單位。

沃爾特·迪士尼繼續講解：“我們都知道，電影發明初期，電影的拍攝是把攝影機放在一個固定的位置不動，一口氣拍完膠片。後來，有人嘗試把攝影機放在不同位置，發現從不同角度、不同距離去拍攝的電影鏡頭用不同的方法進行不同的組接能產生驚人的藝術效果，這就是蒙太奇技巧。因為有了分鏡頭蒙太奇，所以電影真正成為了一種藝術。”

李康平四顧觀望，他說：“畫面蒙太奇技巧已經十分成熟了，那麼我們是否可以發明聲音蒙太奇？現在，沃爾特，麻煩你拍一場戲。”