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福之本源，我完全同意。否則若只按照表像來核對那些應該說的與不應該說的，不但中國的影視過於膚淺，連文學藝術界都幼稚得可憐。這是個學術界的問題，自然會有人對此樂不思蜀，雖然我討厭那些沒有下崗的法官們，但搶人家的飯碗，終歸是不道德的。

我們也許在老化，沒有創新，沒有勇氣，沒有激情，產生種種原因也實屬正常，不值得為此大驚小怪的，倒是我個人頗有些井底之蛙的嫌疑。

二、　夢遊的覺醒者

製片制傳入中國大概也有幾年的時間了，更大意義上則已變得名實不符，這點有些象中國只有下崗和無業的人，沒有失業人群一樣。但這裡我並不想談及關於製片的工作，我只想說說市場這個名詞。的確，影視劇是一種高投入的產品，它需要成本，需要一個良好的投資環境，這是推動影視市場的第一步，也就是啟動部分。製片制這個不成熟的產物遇到的最大困難就是缺乏良好的投資環境，它決定了中國真正意義上的製片制度能否茁壯成長。

每個生活在商業社會中的人都會明白一個非常淺顯的道理，幹什麼事都需要資金。經歷過前幾年瘋狂投資電視劇的階段後，投資市場就變得不怎麼景氣了，而電影對資金的要求更是不容得半點馬虎。

影視劇走向商業運作以後，企業對影片的參與顯得尤為重要。影視是一門藝術（不簡單是綜合藝術），企業是商家，兩者的結合最直接的表現就是資金。商家投資藝術有幾種目的，一是利潤回報，這是無可厚非的；二是廣告效益，表達一種文化形象，在現代文化滿天飛的情況下，這也無可非議，否則，那些CI設計又有什麼用呢！當然，追求個人出名也是有的，就如蒼蠅兩後腿間夾了根稻草便冒充蜻蜓一樣，當個藝術人也是挺美的事。企業決策者們對影視劇有著自己的一番理解，創新的影片，他們既沒有信心，也沒有勇氣，更沒有藝術洞察力，對於那些有過成功例子或有明星參與的影片，他們又失去思考，如馬三立“逗你玩”段子中的那個小孩一樣。這樣造成的後果使那些有才華有能力的影人們到處碰壁，再好的創意也永遠僅是液體，無法成形，看電視中的廣告我們不難想像那些企業家是如何選擇創意的了。另一方面，他們在浪費資金的同時卻助長了許多劣質影視劇的產生，當然，這個問題質量監督委員會是無權插手的，也不會負任何法律責任。企業家們具有商業頭腦，同時讓他們也具有藝術素養的確不大現實，社會分工也不明確嗎！話雖如此，但讓我們看看今日之銀幕與視屏，混濁鐵青色的腦漿依舊在流淌，除了噁心恐怕也沒有什麼其它感受了。可憐的影人們，即便他是一個覺醒者，然而依然只能在噩夢中游蕩，同樣可憐的投資者，他們也會在夢裡徘徊，當然，他們的夢也許很美，幻象多得完全可以心滿意足了。

順便說一句，據我所知，中國沒有為影人設立的基金會，也就沒有能夠把風險分散的機構。這樣只能祈求上帝，化緣也可以化出個善果來。

三、　金黃的橘子

影視製作是個很專業的問題，而藝術是個很業餘的話題，兩者的結合產生了影視作品。而我們的影人恰恰把兩者搞混了，認為自己是個專業的藝術家，而製作質量都帶有明顯的業餘痕跡。

中國的影人有很多，但大半是半路出家的編外和尚。拋開那些混飯吃的親朋好友，也拋開那些只認金錢的無知者，恐怕真正敬業而有能力的影人就少得可憐了。造成這個現象最直接的原因就是我們的培養機構並不完善，高等學府只有少數幾個，其它大學中根本沒有此類系別（現代才開始多起來），人才匱乏直接影響到中國影視的繁榮，有半路出家的和尚也就理所當然了。影視作為一種產業，為社會提供了許多就業機會，但主創人員的水平是非常重要的。就能力來說，無論本寺的，還是遊方