第4章 拍攝的基本要求(第2/3 頁)

業可不夠。”

張然笑問：“那還需要什麼？”

楊蜜說：“你想知道嗎？”

張然說：“想啊，當然想。”

楊蜜輕聲問：“你知道了，能做到嗎？”

張然一愣，他聽出她話裡的一語雙關，但卻沒聽出她關的是什麼？

“啥……啥意思？”

“看把你嚇得，都結巴了。”

楊蜜不再糾結這個話題，拿到自己的服裝便去換衣服，趁著這當，張然邀請隔壁形體課的學生來觀看他們表演。

學生們都愛熱鬧，很快便湊了過來。

漫才相當於現場版本的情景喜劇，觀眾直接反應的笑聲，要比罐頭笑聲強很多。事實上，很多情景喜劇本身沒多好笑，但加上適當的反應，反而還挺有意思。

他不想做後期，直接錄製現場的笑聲要好得多

等楊蜜回來的時候，迎接她的是一陣歡呼和掌聲，同學們看到功成名就的師姐，一個個都很興奮。

“你什麼意思？”楊蜜小聲問來到鏡頭前的張然。

“就當彙報演出，別緊張。”他囑咐。

“我緊張什麼。”楊蜜不屑：“我啥沒見過。”

張然笑問：“那你喝水嗎？”

楊蜜一樂，隨口接過：“我不抽菸。”

張然繼續問：“那你抽菸嗎？”

楊蜜說：“我不喝水。”

“哈哈哈哈……”

兩人相視一笑，其中包含“我懂你”默契，讓張然很開心。

這是某年春晚的梗，來自於趙本閃和宋丹單的相聲作品《鐘點工》，其中還有一句名梗，“要把大象裝冰箱，總共分幾步”。

楊蜜能很快反應過，令他驚喜又欣慰，證明兩人的電波對的上，喜好在一個頻率上。

最好的合作是和有默契的人一起，兩人展現出的默契，令張然對他的作品有了更多的信心。

確認楊蜜的臺詞背熟後，張然連彩排也沒用，便直接叫了“開始”。

這並非源於他的自負，而是來自他對錶演的理解，他確信最真實的表演一定來自最真實的反應。

彩排雖然會避免錯誤，但也會禁錮住演員的真實發揮，令其陷入“不敢出錯”的誤區和“早已決定好”的套路，這是他最不想看到的。

可以出錯，一定不能虛假，因為表演絕對不能虛假，喜劇更是如此。

楊蜜已經是“老演員”了，但面對近距離的觀眾，眼神中竟然閃過一絲緊張，倒令人有些意外。

張然靠近，悄聲安撫她：“別怕，把全部注意力集中在我身上就好。”

楊蜜問：“集中在你身上？”

張然點點頭：“沒錯。”

“我要說錯詞了呢？”

“那也沒關係。”

“你不擔心我毀掉你的作品？”

原來這就是她緊張的理由嗎？

張然恍然大悟，隨即微微一笑：“我最擔心的，是你不能展現真實的自己。”

楊蜜呆住。

張然目光炯炯地看著她：“別怕犯錯，和我在一起（表演），犯錯也沒有任何問題，你只要做你自己就好。”

似乎有一個溫柔的小手，在楊蜜的心頭抓了一把。

多年來，無數的人告訴她，不要犯錯，不要犯錯，不要犯錯，今天，竟然有人當面對她說，和他在一起，犯錯沒有任何問題。

真的有犯了任何錯，也會包容她的人嗎？

真的有人喜歡看到真實的她，真實的楊蜜，而不是她的角色，她的人物，她營造給觀眾的形象嗎？

這樣的人確實存在嗎？

楊蜜原本很驚訝，但很