第六十七章 頭疼的拍攝(第2/2 頁)

甘心閉上眼睛。

“咔！”

這一鏡到這裡也該完結了，接下來得切換鏡頭。

可徐聲卻道，“顏莉的表情再誇張一些，回頭的瞬間戀戀不捨，回過頭來做一個賭氣的表情。”

新版的盜夢空間，造夢師成了個迷糊的萌妹子，單純天真愛賭氣，李戀剛剛的表演差了點意思。

徐聲這樣改動，其實是想把更多的笑點安排在盜夢團隊身上。畢竟主角的戲份從頭到尾都很苦情，太催情會讓觀眾起伏太大，從而產生相反的效果。

好的電影，從來都不缺笑點，笑中帶淚逐漸的疊加，到末尾把淚點提升到最大，讓觀眾在電影院裡笑著享受，哭著離開。

《藥神》也好，《戰狼》也罷，在過度的過程中都不缺類似情節。

所以他把羅永浩的經典當作了開場，他把那個操著一口川話的呂子喬帶進了劇組。

用“腎寶”的呂子喬來飾演前前哨者，想想就很有畫面感。

而李戀的蠢萌版造夢師，也是徐聲對原版的另一種重塑。

原版太過緊湊的情節讓人看著眼花繚亂，在觀影的時候甚至都來不及深思，所以很多人看盜夢，得刷兩三遍才懂。

徐聲則不同，從進入夢境一開始，他就讓盜夢者穿針引線的把盜夢體系亮了出來，讓觀眾明白這間心裡診所是個什麼樣的團隊。

然後他才逐一把主角劇情融合進去。

用不著太燒腦，臨結尾給觀眾留下個懸念就夠了，盜夢的體系足夠驚豔。

李戀段亦鴻再次來了一遍。

改過造夢師沒有多大的難度，李戀本身也喜歡，拿到劇本沒幾天就就已經熟臉。

盜夢團隊五個人，藥劑師換成油膩版的郝坪之後，最拖後腿的其實是孫一週。

他拖後腿不是說演技上的缺陷，而是他那段失重表演太難處理。

前哨者跟團隊一起出鏡的鏡頭是最少的，但他那場失重表演卻是這部戲的精華所在。

經歷杜若兮被開的事情，孫一週也越發的重視在這個角色上的打磨。每天一有空他就會拉著樊志剛去請教那場失重表演。

樊志剛也頭疼，畢竟那場表演怎麼拍，徐聲如今都沒個定論。

所以趁著徐聲剛歇口氣的功夫，他立馬湊上前來。

孫一週雖是話劇中心的新人，可怎麼著也是同事，請教多了樊志剛也抹不開面。

“樊老師問起這個，是不是有什麼想法？”

“想法倒是有，你要有本事讓咱們去空間站拍幾天，什麼麻煩都解決了。”樊志剛開著玩笑，他也知道那不現實。

徐聲搖了搖頭，“你讓他有空練練威亞，挑幾個群演一起陪練，讓他找找那種失重的感覺，過段時間再拍他的戲份。”

那場戲，徐聲也頭疼！