第19部分(第3/4 頁)

劇化，鮮明化。

嘉麗因為演戲成名，她不再需要赫斯特伍德了，她要在赫斯特伍德回來前逃跑搬走，影片最後一個長鏡頭非常耐人尋味：嘉麗匆忙收拾自己的物品，她粗暴開啟箱子，把衣服往裡一扔，珠寶也全部扔了進去，還有她最喜歡的一個小石英鐘，鏡頭隨著她走走進進，每當有腳步聲從門外傳來，音樂都隨之一頓，嘉麗緊張的側耳傾聽，確定不是赫斯特伍德，她就又和緊張的音樂一起，投入到逃跑的計劃中。她全部收拾完畢，拎著大箱子，把留下的書信放在桌子上，匆匆離開，從客廳到門的距離幾乎小跑，奪門而出的嘉麗，甚至沒有回頭看看這個她和赫斯特伍德生活了一年多的地方。

沒人知道鏡頭是否結束，因為螢幕黑了下來，劇院裡能聽到一陣衣裙窸窣，很多人因為緊張和專注都不自覺動了動身子，往前傾去。畫面再次亮了起來，鏡頭的位置居然沒變！赫斯特伍德開門走了進來，他開啟燈，看到信，頹然的坐下，失意的他痛苦不堪，絕望的看著天花板和空蕩蕩的房間。

這個長鏡頭簡直絕妙，它用空間的固定和時間的流逝塑造了一個不可思議的固定視角，嘉麗的關燈離開，赫斯特伍德的開燈進門，如此別緻的構思簡直令人嘖嘖稱歎。

“你太棒了，娜塔莎。”程臨壓低聲音，在她耳邊耳語，雖然他已經看過樣片，但這時候還是難免為她所創造出的藝術效果而傾倒。娜塔莎沒有回答，她專注的盯著螢幕，有種野心得逞的心滿意足。

門，又是一個門，之前嘉麗邁進去的門，如今她又逃了出來。她邁進去是因為門裡的東西能滿足她想要的生活，她逃出來也是因為門外面的世界她更想擁有。從頭至尾，她都是個自私的姑娘。這兩扇門完成了一個人物前後呼應的塑造，不可謂不精彩，這種符號化的鏡頭表達，可以給觀眾充分的暗示，讓他們無限唏噓。

電影即將接近尾聲。

嘉麗成為舞臺的主角，她在臺上出色的表演征服了所有觀眾，她在紐約走紅，過上了奢華的生活，無數比之前兩位更出色更有錢男人的追逐，數不清的讚美鮮花，而赫斯特伍德卻因為貧病交加，在救濟站去世。這天，剛好嘉麗的新劇上映，畫面從死亡的陰沉飛快切換到百老匯紙醉金迷的富麗堂皇，嘉麗在臺上演出，她不知道赫斯特伍德已經死了，也不知道杜魯埃其實坐在臺下，百感交集的看著這個他熟悉又陌生的姑娘，當年他在火車上第一次遇到她時，似乎已經是不能再遙遠的事情。

音樂達到全劇的最高=潮，華美的視覺效果，透過杜魯埃的視線，嘉麗閃耀其中，觀眾無法不想起火車上的初遇，不想起眼前這個妖嬈魅惑的尤物，曾經也是個單純天真的姑娘。

視角又一次切換，這次，嘉麗從舞臺上看著觀眾，雖然這裡視線很低，可鏡頭卻用更低的位置捕捉到彷彿她站在萬千繁華之上的動人。

演出成功，所有人起立為她鼓掌，嘉麗優雅謝幕，笑容迷人璀璨。

娜塔莎聽見蘭希低微的啜泣，但很快身邊又恢復平靜，她知道，這個角色或許是蘭希自己，當一個人在螢幕上看到幾乎與自己一樣的故事，誰可能平靜的沒有一點心緒波瀾？

影片的最後，嘉麗要到新奧爾良巡演，她和劇團的所有人一起坐上火車，這次她坐在豪華的包廂裡，無聊出來透氣，看著車窗外飛馳而過的綠野，她濃妝豔麗的臉上，又閃過少女一般的自然笑容，這時，有位紳士過來自我介紹，她不再像當年那樣侷促，而是遊刃有餘的伸出自己的手，讓對方親吻。

“嘉麗，我叫嘉麗。”

電影正式結束。

蒸汽火車轟鳴著，沿著鐵軌奔騰，演職人員表以此出現，旋律還是開篇的旋律，但觀眾看到這一幕，又怎麼會是開始的心情？

娜塔莎從座位上站起來，